为帮助学生构建多视角、个性化的艺术课堂，进一步实现跨学科融合，通识教学部石权老师联动电影评论中心何雨恒老师和通识教学部邵晓蓓老师于天空书院503钢琴教室开展《古典音乐入门》课程多师授课，三位老师就电影《奥本海默》的剧情和配乐为学生们带来一堂别具一格的多师授课。
《奥本海默》这部电影以其独特的叙事方式、深邃的主题、变化多端的配乐模式令人为之震撼。导演克里斯托弗·诺兰用心打造的这部作品不仅仅是对罗伯特·奥本海默生平的回顾，更是一场对天才、罪责与人性的深度探索。考虑到这部作品对于同学们来说有一定难度，三位老师在授课前期就“如何让学生更好地从电影的背景、内容以及音乐的风格、形式以及制作等方面进行理解和学习”等问题进行了多次碰头、商讨。
课上，三位老师首先就此次多师授课的形式给学生们做了简单的交流并且将各自的专业和所属部门做了介绍，在课堂氛围逐渐活跃后，石权老师对本次双师授课的电影《奥本海默》的主题进行了简要概括：《奥本海默》是一部深刻而震撼人心的电影，是对一位伟大科学家的传记式描绘，更是一场对人性、道德和科学的深度剖析。
情节解析：帮助学生快速带入剧情
在学生们对电影和课堂主题有一定了解后，何老师对电影情节进行赏析，电影从奥本海默大学时期的生活开始，展现了他对理论物理和量子力学的痴迷。这种痴迷不仅为他日后的成就打下了坚实的基础，也预示了他未来可能面临的困境。随着故事的推进，我们见证了奥本海默从一名理论物理学家逐渐转变为原子弹研发的核心人物。这个转变不仅是他职业生涯的重要转折点，也是对他道德底线的挑战。此外，在奥本海默的生活中有多个关系线索并行展开如，与妻子的深情厚意，与军人上司和科学家同事的复杂关系，与爱因斯坦的学术交流，以及与政客和杜鲁门总统的交锋。这些关系不仅展现了奥本海默的多面性，也揭示了他在面对原子弹研发这一重大历史任务时所承受的巨大压力。影片的高潮部分，两场政府听证会，将奥本海默的罪责感推向了顶点。面对广岛和长崎的原子弹爆炸带来的灾难性后果，奥本海默开始反思自己的选择和责任。这种反思不仅是对他个人的，更是对整个人类和科学界的。通过剧情的梳理，学生们纷纷感叹于何老师将一部复杂的情节梳理的如此清晰，对电影的剧情、人物、主题等方面有深入的理解和解读，能够运用专业知识进行深度分析，将电影中的细节、隐喻和象征性元素揭示出来，从而使剧情的呈现更加有趣和富有层次，并且留意到自己观影时没有注意的细节。
此外，何老师也着重介绍了导演克里斯托弗·诺兰和电影配乐师路德维格·戈兰松，为石老师和邵老师对电影配乐的讲解起到承上启下的作用。
配乐分析：三首主题音乐让学生感悟人性的力量
电影《奥本海默》的配乐《Fission》是一首充满力量和情感的曲目，它巧妙地与电影的情节和主题相互呼应，为影片增添了深厚的艺术层次，石老师对此首配乐给学生们进行了讲解和分析，首先，从音乐风格来看，《Fission》采用了弦乐作为主要音色，通过金属质感的弦乐声音划破沉寂，为电影开篇营造出一种紧张而充满期待的氛围。此外，石老师向学生们提到，这种音乐风格的选择与电影的主题相得益彰，既体现了原子弹研发过程的紧张与复杂，又预示着主人公奥本海默内心的挣扎与冲突。为了让学生们更好地领悟到此段弦乐的音色，石老师用小提琴分别向学生演示了人工泛音、自然泛音、震音、装饰音、滑音等演奏技巧，让学生从音乐动机和旋律发展去感悟《Fission》中的音乐动机复杂多变，恰如电影中奥本海默的人生轨迹，他在追求科学真理的过程中，不断面临道德和伦理的挑战，内心充满了矛盾和挣扎。通过石老师的讲解，有学生表示从音乐的角度更加理解了这首音乐在整部电影的地位：《Fission》作为电影《奥本海默》的配乐，通过其独特的音乐风格与剧情的紧密结合，成功地提升了电影的艺术价值和观赏性。它不仅为观众带来了震撼的视听体验，更通过音乐的力量深化了电影的主题和内涵。
邵老师从剧情、配器和电子音乐制作的角度电影《奥本海默》的配乐《Trinity》。邵老师讲解道：“《Trinity》是一首饱含深意且充满情感张力的作品。它不仅紧密贴合电影的叙事节奏，更通过音乐自身的韵律和情感色彩，为观众描绘出奥本海默内心世界的一角。在音乐的构成和风格方面，邵老师提到，《Trinity》以其庄重且深沉的基调，完美呼应了电影中原子弹爆炸的震撼场景。乐曲通过丰富的音色和层次分明的编曲，创造出一种既宏大又悲壮的氛围，使观众仿佛置身于那个历史性的时刻，亲身感受到原子弹爆炸所带来的冲击和震撼”。为了让学生们对电子音乐和音乐制作有进一步的认知，也为了调动学生们对音乐创作的兴趣，邵老师为同学们介绍了作曲家们常使用的雅马哈CS80合成器，从音色合成、音色调制、键盘构造、声音效果，以及将噪音改编成鼓点的小实验，让学生们了解到音乐创作的部分流程。
第二首主题音乐讲解完后，趁着学生们对奥本海默配乐依然热情高涨，石老师又给学生们讲解最后一首配乐——《Can You Hear The Music》。石老师讲解到：“这首音乐无疑是一首充满张力和深度的作品，它不仅与电影的视觉元素相得益彰，更在情感上深化了影片的主题和内涵。从音乐的结构和风格来看，《Can You Hear The Music》采用了复杂且多变的旋律和节奏，大量运用小提琴和弦乐，营造出一种紧张而又神经质的氛围。这首音乐共使用了21种节奏变化，使得音乐本身也具有了实验性和创新性。这种实验性的风格与奥本海默作为科学家的身份相契合，同时也反映了电影对于科学、道德和人性的深入探讨”。此外，由于这首作品的创作手法与巴洛克时期的风格非常相似，石老师又给学生们介绍了巴洛克时期的音乐风格以及代表作曲家巴赫的作品。另外，邵老师补充了这首配乐在电影的叙事中起到了关键的作用，这首音乐出现在玻尔对奥本海默说出“代数就像音乐，重点是你能不能识谱。你能听到音乐吗？”这一台词之后，以此为契机，奥本海默开始构思波粒二象性。配乐与这一情节紧密结合，既突出了科学探索的神秘与美妙，也暗示了奥本海默在追求科学真理的过程中所经历的内心挣扎。
思考讨论：学生对当今世界格局进行分析
在经过一节课的学习后，学生们从剧情和音乐的角度有了新的认知，并且就电影的精神内核与当今时代联系起来，有学生对当今世界格局的现状进行了一定总结：“目前世界格局的动荡主要表现在一些地区的冲突和紧张局势上。例如，中东地区的局势一直很动荡，多国之间存在着复杂的利益关系和冲突。另外，一些国家之间的贸易战和政治争端也给世界带来了不确定因素”。也有学生对世界的和平发表了自己的见解：“我们看到了许多国家之间通过外交手段解决问题，通过合作促进经济发展和文化交流。国际社会也在努力维护世界和平与安全，推动多边主义和国际合作。因此，我认为尽管世界格局存在动荡，但和平与合作的力量仍然是主导的。我们应该继续努力，促进世界各国之间的理解与合作，共同维护世界和平与稳定”。三位老师对学生们的观点进行总结和分析，并且在课堂的最后，从课程思政角度给学生们讲解了我国的核政策，让学生们进一步了解中国在国际事务中秉持和平、发展、合作、共赢的外交理念。
《奥本海默》作为一部深入探讨科学家道德与困境的作品，为学生们提供了一个反思科学与道德关系的绝佳平台。从音乐的角度，学生们可以进一步感受到音乐在影视作品中的重要作用，通过赏析配乐，可以更加深入地理解影视作品如何通过音乐来强化情感和主题；从科技发展角度，学生们会意识到科学的发展并不仅仅是技术的突破和知识的积累，更涉及到对人类价值观、伦理道德的考量。
图文：石权、邵晓蓓
通识教学部供稿
